Con Paolo Angeli, Luciano Chessa & The Orchestra of Futurist Noise Intoners, James Dashow, Sebastiano de Gennaro e Ansrew Quinn, Ensemble Elettroacustico SMET, Esecutori di Metallo su Carta e DJ Balli, Jérôme Noetinger, Stanislas Pili, Nicholas Remondino e Tomoko Sauvage.

Un Festival composto da musicisti, strumenti e composizioni fuori dall’ordinario. Ascolto innovativo e nuove modalità di fruizione del prodotto sonoro sono gli ingredienti principali di questa edizione.

Quest’anno Intesa Sanpaolo insieme a Gallerie d’Italia è Main Partner del Festival che si svolgerà dal 22 settembre al 30 settembre 2023 a Torino.  

Creato da SMET (Scuola di Musica Elettronica del Conservatorio di Torino) e Il Conservatorio Statale di Musica Giuseppe Verdi di Torino, il Festival è un’occasione per lanciare uno sguardo più approfondito su un panorama rivolto alle nuove generazioni e allo stesso tempo radicato nella storia della musica contemporanea, un terreno forse ancora poco esplorato sia nell’ambito della sperimentazione musicale sia nell’ambito dell’esecuzione e diffusione della musica elettronica contemporanea.

Concerti, sessioni d’ascolto, installazioni sonore, laboratori didattici, workshop e talks saranno gli incontri che guideranno questa edizione.

Gli spazi museali di Gallerie d’Italia - Torino ospiteranno alcuni degli appuntamenti in programma nei giorni di apertura del Festival.

Di seguito gli eventi del Festival e le modalità di accesso:

Venerdì 22 settembre

Dialoghi sull’ascolto
H. 17.30
@ Arena Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo - 156
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
LUCIANO CHESSA, musicista | GELSOMINA SPIONE, storica dell’arte (UniTo)
Oggetto
Oggetto, mente, corpo. Tre termini e insieme tre temi cruciali per la riflessione filosofica. Ma se si prova a tradurre, per quanto approssimativamente, questa terna con le cose intorno a noi, dentro di noi, attraverso di noi, si vede come questi stessi termini permettano di entrare nel vivo del fare musica, dell’esperienza del suono come produzione e ascolto. Dunque, materia che si offre alla sollecitazione acustica, volontà e desiderio di comprenderla, azione sul mondo attraverso il gesto che fa e ascolta. Tre dialoghi sull’ascolto a partire da questi tre termini, perché l’ascolto è per definizione condivisione di un’esperienza, tra musicisti e filosofi, psicologi, storici dell’arte. Per tutti.

Concerto in Anteprima
H 18.30
@ Cortile di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo - 156
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
THE ORCHESTRA OF FUTURIST NOISE INTONERS diretta da LUCIANO CHESSA
(Pietro Barbera, Michele Caldera, Gabriele Canova, Tommaso Cherchi, Matteo Curzola, Davide Boosta; Dileo, Giuseppe Floridia, Francesco Lai, Lorenzo Lovisolo, Daniele Palumbo, Andrea Petruzzo, Nicholas; Gramaglia, Bruno Reggiani, Giacomo Sapienza, Andrea Sartore, Davide Siervo, Alberto Stuto, Letizia; Tabasso, Antonietta Turano – intonarumori)
Luigi Russolo: Fragment from Risveglio di una città (1913)
Teho Teardo: Oh! (2010)
Blixa Bargeld: The Mantovani Machine Part II: Cucina [Gamberetti Eroica sul campo di battaglia] (2010)
The Orchestra of Futurist Noise Intoners è una commissione della Biennale Performa (NYC).
Una breve anteprima offre una selezione di brani commissionati dalla Biennale Performa per l’Orchestra of Futurist Noise Intoners e composti tra il 2009 e il 2016, il presente concerto intende dare al pubblico torinese un saggio delle possibilità espressive dell'orchestra di intonarumori.

Sabato 23 settembre

Laboratorio per bambini dai 6 ai 10 anni
H. 15:00 e 16:00
@ Spazi per la didattica di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo – 156
Ingresso gratuito con iscrizione all’indirizzo: torino@gallerieditalia.com
GUGLIELMO DIANA | GIULIA IMPACHE
Ascolta! Laboratorio per bambini
Il laboratorio introduce all’ascolto attivo attraverso il gioco e la narrazione. Un percorso creativo di scoperta dei gesti sonori che compongono il linguaggio musicale elettroacustico introduce all’ascolto attivo attraverso il gioco e la narrazione. Un percorso creativo di scoperta dei gesti sonori che compongono il linguaggio musicale elettroacustico.

Dialoghi sull’ascolto
H. 17:30
@ Arena di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo – 156
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
Enrico Gabrielli e Francesco Fusaro, musicisti / Elvira di Bona, filosofa (UniTo)
Mente
Oggetto, mente, corpo. Tre termini e insieme tre temi cruciali per la riflessione filosofica. Ma se si prova a tradurre, per quanto approssimativamente, questa terna con le cose intorno a noi, dentro di noi, attraverso di noi, si vede come questi stessi termini permettano di entrare nel vivo del fare musica, dell’esperienza del suono come produzione e ascolto. Dunque, materia che si offre alla sollecitazione acustica, volontà e desiderio di comprenderla, azione sul mondo attraverso il gesto che fa e ascolta. Tre dialoghi sull’ascolto a partire da questi tre termini, perché l’ascolto è per definizione condivisione di un’esperienza, tra musicisti e filosofi, psicologi, storici dell’arte. Per tutti.

Concerto in anteprima
H. 18:30
@ Cortile di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo – 156
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
ESECUTORI DI METALLO SU CARTA (Enrico Gabrielli, Sebastiano De Gennaro) & DJ BALLI
Jennifer Walshe
This is Why People O.D. on Pills/and jump from the golden gate bridge
Il brano di Jennifer Walshe affronta il tema della traduzione di un’azione fisica in musica. La partitura è un testo che inizia con l’istruzione “Impara ad andare sullo skateboard, in modo primitivo, se necessario.” Il testo è progettato per essere stampato su una maglietta insieme a due o tre fotografie esplicative, con l’intento di essere vissuto come un oggetto d’abbigliamento o uno stile di vita, non solo letto e interpretato.
Il brano impone ai musicisti di imparare a skateboardare per poi immaginare un percorso ideale da percorrere su tavola, arricchito da trick e movimenti che devono essere ricreati attraverso la musica. Il pezzo è limitato a un’unica altezza di nota, e i musicisti devono trovare modi non convenzionali per comunicare la sensazione del percorso, evitando cliché figurativi.
Il processo di apprendimento del brano, l’internalizzazione del percorso di skateboard e la sua espressione attraverso la performance mettono in tensione la realtà fisica con l’analogia musicale. L’autrice infatti ci invita a interrogarci su come il percorso dello skateboard si faccia evento sonoro, soprattutto con mezzi così limitati, sottolineando il ruolo cruciale della trasmissione di informazioni tra i due mondi.

Domenica 24 settembre

Laboratorio per bambini dai 6 ai 10 anni
H. 11:00 e 12:00
@ Spazi per la didattica di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo – 156
Ingresso gratuito con iscrizione all’indirizzo: torino@gallerieditalia.com
GUGLIELMO DIANA | GIULIA IMPACHE
Ascolta! Laboratorio per bambini
Il laboratorio introduce all’ascolto attivo attraverso il gioco e la narrazione. Un percorso creativo di scoperta dei gesti sonori che compongono il linguaggio musicale elettroacustico introduce all’ascolto attivo attraverso il gioco e la narrazione. Un percorso creativo di scoperta dei gesti sonori che compongono il linguaggio musicale elettroacustico.

Dialoghi sull’ascolto
H. 17:30
@ Arena di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo – 156
Ingresso libero fino ad esaurimento posti
NICHOLAS REMONDINO, musicista | MONICA BUCCIARELLI, psicologa cognitiva (UniTo) | ANDREA VALLE, semiologo e musicista (UniTo)
Corpo
Oggetto, mente, corpo. Tre termini e insieme tre temi cruciali per la riflessione filosofica. Ma se si prova a tradurre, per quanto approssimativamente, questa terna con le cose intorno a noi, dentro di noi, attraverso di noi, si vede come questi stessi termini permettano di entrare nel vivo del fare musica, dell’esperienza del suono come produzione e ascolto. Dunque, materia che si offre alla sollecitazione acustica, volontà e desiderio di comprenderla, azione sul mondo attraverso il gesto che fa e ascolta. Tre dialoghi sull’ascolto a partire da questi tre termini, perché l’ascolto è per definizione condivisione di un’esperienza, tra musicisti e filosofi, psicologi, storici dell’arte. Per tutti.

Concerto in anteprima
H. 18:30
@ Cortile di Gallerie d’Italia
Piazza San Carlo – 156
Ingresso gratuito fino ad esaurimento posti
NICHOLAS REMONDINO
Ocra Rossa
Solo per batteria preparata, è il risultato della ricerca timbrica che il musicista ha sviluppato negli ultimi anni, oltre che un invito a ripensare il gesto sonoro in modo collettivo, mettendo l’accento sul suono concreto, creato dal tatto e dalla materia povera.