L’opera fa parte della serie di 150 mappe iniziata nel 1971 e proseguita sino al ’94. L’artista disegna sulle stoffe i planisferi che vengono inviati in Afghanistan per essere ricamati dalle sapienti mani delle donne locali. Boetti apre un laboratorio di ricamo a Kabul, allo One-hotel, suo albergo atelier, e dopo l’invasione sovietica dell’Afghanistan nei campi profughi di Pashawar, in Pakistan. Boetti è entusiasta del suo progetto creativo tanto da affermare: “Il lavoro della mappa ricamata è per me il massimo della bellezza. Per quel lavoro io non ho fatto niente, non ho scelto niente, nel senso che il mondo è fatto come è, e non l’ho disegnato io (…). Quando emerge l’idea base, il concetto, tutto il resto non è da scegliere”. In questo modo Boetti propone un proprio ruolo dell’artista che mette al centro della sua poetica la ricerca, l’idea, il concetto, la creazione, mentre l’esecuzione materiale è affidata ad altri, in quanto realizzata in un paese lontano, sia geograficamente che culturalmente. Decentralizzando l’opera, Boetti responsabilizza i collaboratori che vengono coinvolti attivamente nell’interpretazione e nella produzione del progetto artistico. Coltiva un rapporto molto profondo con loro, basato sul rispetto della loro cultura e della loro abilità artigianale. Ogni mappa è diversa perché legata all’imprevedibilità del ricamo e all’individualità di chi lo esegue.